Le duo formé par Xavier Murillon et Ludovica Moccia. crée un terrain où mouvement et lumière dialoguent. Leur approche commune, nourrie par la danse et l’étude du corps, place l’espace au cœur du geste. Ce lien entre mouvement et lumière devient le fil rouge de cette série réalisée au studio.

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Corps en action et matières en tension

Clément, force suspendue

Clément, apparaît dans une silhouette inspirée de l’armure contemporaine. Ses poses, en suspension, mêlent précision et énergie. Elles évoquent un corps en recherche, presque en orbite, traversé par une lumière nette. L’ensemble crée une esthétique futuriste, renforcée par des accessoires métalliques.

Pour découvrir d’autres univers visuels expérimentaux, explorez nos projets éditoriaux dans la section
Édito.

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Kate, contrastes sculptés

Kate, joue sur des textures fortes : cuir, fausse fourrure et matières structurées. Sa gestuelle, légèrement déséquilibrée, crée un contraste marqué. La lumière sculpte sa silhouette et révèle une élégance affirmée. L’approche met en valeur une mode qui ose la matière et le volume.

Retrouvez d’autres ambiances fortes du studio dans Actualités ou dans l’univers du
Studio Le Canal.

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Un dialogue entre espace et création

Cette série témoigne d’un échange subtil entre le corps, la lumière et l’espace. Le duo façonne un langage visuel précis. Chaque image capte une énergie, presque chorégraphique, qui traverse la scène.

L’univers de la photographe Mélissa de Araujo

La photographe Mélissa de Araujo développe une esthétique qui se distingue par une poésie immédiate. Son style épuré crée une douceur qui contraste avec des textures plus rugueuses, ce qui renforce la tension visuelle du projet. Grâce à cette approche, son univers reste clair dès les premières images, tout en laissant une place réelle à l’émotion.

Un regard qui évolue à chaque venue

Nous avons eu le plaisir d’accueillir Mélissa à plusieurs reprises au studio. Chaque session révèle une nouvelle facette de son travail, car son regard évolue constamment. Cette progression se ressent dans la façon dont elle associe minimalisme et intensité. Ainsi, ses images gagnent en profondeur, sans perdre leur sobriété.
Pour découvrir d’autres productions réalisées dans nos espaces, vous pouvez explorer le studio Le Canal, pensé pour les projets à grande échelle, ou le studio La Campagne, idéal pour des séries plus intimistes.

Douceur, matière et émotion

Dans Inner Light, Mélissa joue avec les matières. Elle crée une tension douce, presque silencieuse, entre les surfaces lisses et les reliefs plus bruts. Ce contraste donne un rythme subtil à l’ensemble. De plus, sa direction du regard permet d’amplifier l’émotion tout en conservant une grande lisibilité.
Pour prolonger l’immersion dans des univers éditoriaux, vous pouvez aussi consulter nos autres actualités, régulièrement mises en avant dans notre section dédiée.

 développe une esthétique qui se distingue par une poésie immédiate. Son style épuré crée une douceur qui contraste avec des textures plus rugueuses, ce qui renforce la tension visuelle du projet. Grâce à cette approche, son univers reste clair dès les premières images, tout en laissant une place réelle à l’émotion.

Un regard qui évolue à chaque venue

Nous avons eu le plaisir d’accueillir Mélissa à plusieurs reprises au studio. Chaque session révèle une nouvelle facette de son travail, car son regard évolue constamment. Cette progression se ressent dans la façon dont elle associe minimalisme et intensité. Ainsi, ses images gagnent en profondeur, sans perdre leur sobriété.

Pour découvrir d’autres productions réalisées dans nos espaces, vous pouvez explorer le studio Le Canal, pensé pour les projets à grande échelle, ou le studio La Campagne, idéal pour des séries plus intimistes.

Douceur, matière et émotion

Dans Inner Light, Mélissa joue avec les matières. Elle crée une tension douce, presque silencieuse, entre les surfaces lisses et les reliefs plus bruts. Ce contraste donne un rythme subtil à l’ensemble. De plus, sa direction du regard permet d’amplifier l’émotion tout en conservant une grande lisibilité.
Pour prolonger l’immersion dans des univers éditoriaux, vous pouvez aussi consulter nos autres actualités, régulièrement mises en avant dans notre section dédiée.

C’est avec un immense plaisir que nous avons accueilli Alt Border pour la production de leur projet Vibranium éditorial, imaginé pour Schön Magazine. À travers cet univers sensoriel, l’équipe crée un dialogue entre matières naturelles et direction artistique, une approche qui rappelle l’importance des environnements créatifs que nous proposons au studio. Ce premier chapitre pose les bases d’une exploration où la nature et la mode se répondent avec intensité.

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Un univers façonné par la matière et les sens

Le choix du nom Vibranium éditorial n’est pas anodin. Ses sonorités métalliques évoquent une énergie profonde, presque minérale. Cette dimension donne à la série une texture singulière. Elle inscrit le shoot dans une démarche où l’image devient une expérience sensorielle autant qu’esthétique.

Ce type de recherche visuelle trouve régulièrement sa place dans nos espaces, notamment dans le studio Le Canal, pensé pour les productions ambitieuses, ou dans le studio La Campagne, idéal pour des séries plus intimistes. Grâce à ces environnements modulables, les équipes peuvent développer pleinement leur narration visuelle.

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Quatre chapitres pour une immersion totale

Divisé en quatre volets — plumes, plantes, insectes et fourrure — le projet propose une progression fluide entre formes et textures.
Chaque partie incarne une sensation : douceur, organicité, tension ou densité. Cette structure permet de guider le regard tout en laissant place à une interprétation libre.

Le shoot explore cette fusion entre mode et nature, un thème que l’on retrouve souvent dans nos productions éditoriales visibles dans la catégorie Édito de notre site.
La lumière, parfois douce et diffuse, parfois plus dure, sculpte les silhouettes et révèle chaque matière utilisée, créant un rythme visuel captivant.

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Un travail d’équipe au service de la vision

La force de Vibranium réside aussi dans l’alchimie entre les talents présents sur le set.
La direction artistique d’Alt Border, la vision photographique d’Emma Bedos et la précision du set design façonnent ensemble un univers cohérent, riche et sensible.

Vous pouvez retrouver d’autres productions collaboratives dans notre rubrique Actualités, où nous partageons régulièrement les éditoriaux, campagnes et projets mode réalisés dans nos studios.